Musée des Beaux-Arts de Dijon : palais, collections, parcours et accès

Pourquoi choisir ce musée et pour quel public

Le musée convient à une première lecture de l’histoire de l’art, à une visite centrée sur le Moyen Âge bourguignon, à un amateur de peinture ou de sculpture, à une famille qui veut un parcours court ou à une personne qui souhaite lire l’architecture du palais.

Son intérêt tient au dialogue entre bâtiment et collections. Les œuvres ne sont pas présentées dans une boîte neutre : certaines salles appartiennent à l’histoire du pouvoir ducal et des États de Bourgogne. Il faut donc choisir si l’on regarde principalement les œuvres, le palais ou leur relation.

La Ville annonce environ une heure pour parcourir rapidement les salles principales, mais trois à quatre heures pour approfondir le Musée des Beaux-Arts. Ces durées institutionnelles servent à dimensionner la journée ; elles ne garantissent ni allure ni disponibilité des salles.

Un musée installé dans un palais, pas un simple décor

Le palais des ducs et des États de Bourgogne est un ensemble construit et transformé du XIVe au XIXe siècle. Le musée occupe une partie de ce complexe, qui associe héritage ducal, extensions ultérieures et fonctions publiques.

Lire le palais consiste à distinguer construction, transformation et réemploi. Une salle médiévale peut avoir changé de nom et de fonction ; un décor actuel peut résulter d’une restauration ; une œuvre peut avoir rejoint le bâtiment longtemps après sa création.

Le parcours Palais de l’outil Nomade propose dix-neuf étapes consacrées à l’histoire et à l’architecture. Il est préférable à une chronologie improvisée depuis les façades, car il rattache chaque repère à l’espace réellement accessible.

Les ducs de Bourgogne et la transformation du palais

En 1363, Philippe le Hardi reçoit le duché de Bourgogne en apanage et s’installe à Dijon. La Ville explique qu’il entreprend la rénovation de l’ancien palais des ducs capétiens ; Jean sans Peur et Philippe le Bon poursuivent agrandissements et embellissements.

Ce contexte éclaire la place des tombeaux, de la sculpture bourguignonne et des espaces de représentation dans le musée. Il ne faut cependant pas réduire toutes les collections au seul âge ducal : le parcours s’étend de l’Antiquité au XXIe siècle.

Un visiteur peut chercher trois indices : ce qui appartient au palais médiéval, ce qui résulte des États de Bourgogne ou d’aménagements ultérieurs, et ce qui a été conçu pour présenter les collections.

De l’école de dessin au musée ouvert en 1799

La création officielle du musée remonte à 1799, ce qui le place parmi les musées français dont les origines sont anciennes. Cette date ne signifie pas que tout le bâtiment, toutes les salles et toutes les collections actuelles existaient déjà sous leur forme présente.

Les fonds se sont constitués par plusieurs histoires : héritage local et ducal, période révolutionnaire, acquisitions, dépôts, dons et collectionneurs. Le ministère de la Culture qualifie les collections d’encyclopédiques, de l’art égyptien au XXIe siècle.

La Ville annonce plus de 140 000 œuvres et près de cinq mille mètres carrés d’exposition. Ce nombre décrit un fonds, pas le nombre d’objets visibles. Réserves, rotations, prêts, restaurations et choix muséographiques rendent l’accrochage nécessairement sélectif.

Huit séquences chronologiques pour ne pas se perdre

La FAQ officielle divise le parcours du Musée des Beaux-Arts en huit séquences chronologiques, de l’Antiquité au XXIe siècle. Cette structure donne une colonne vertébrale, mais elle ne transforme pas chaque étage en histoire complète de l’art mondial.

Pour une visite courte, choisissez trois périodes éloignées et comparez support, fonction et public d’origine. Pour une visite longue, suivez la chronologie puis revenez sur un thème : portrait, pouvoir, matière, paysage, collection ou relation au palais.

Une salle fermée ou une œuvre prêtée peut rompre la continuité. Le plan et l’information donnée à l’accueil priment sur un ordre mémorisé dans ce dossier.

Antiquités : commencer par les objets et leur provenance

La notice Musée de France mentionne notamment antiquités égyptiennes, grecques et romaines. Une catégorie de collection ne garantit pas qu’un ensemble précis soit présenté le jour de la visite ni qu’il constitue une histoire exhaustive de la civilisation concernée.

Devant un objet, relevez lieu, date estimée, matériau, fonction supposée et histoire d’entrée dans la collection. Cette grille évite de regarder l’Antiquité comme une seule période homogène.

Le cartel et la base de collections restent les autorités pour l’attribution. Le guide ne reconstitue pas l’usage d’un objet lorsque la source ne le documente pas.

Le Moyen Âge bourguignon et la Chartreuse de Champmol

Les trésors de l’art bourguignon du Moyen Âge forment l’un des ensembles identitaires du musée. Ils permettent de lire commande princière, ateliers, matériaux, religion, représentation du pouvoir et circulation des artistes.

La Chartreuse de Champmol, fondation ducale située hors du palais, est essentielle pour comprendre plusieurs œuvres aujourd’hui conservées au musée. Leur présence dans le palais est une histoire de déplacement et de conservation, pas leur contexte d’origine.

Le Retable de la Crucifixion associe Jacques de Baerze et Melchior Broederlam. La Nativité, vers 1430, doit être attribuée prudemment à un peintre du groupe de Flémalle selon sa notice actuelle, et non réduite au raccourci ancien « Robert Campin ».

Comparez commande, emplacement premier et présentation actuelle. Cette méthode rend visibles les choix du musée et évite de prendre une salle reconstruite pour le site originel de chaque œuvre.

Les tombeaux des ducs : distinguer monument, défunt et mise en musée

La salle des Festins est devenue salle des Gardes au XVIIe siècle, puis salle des Tombeaux après l’installation au début du XIXe siècle des cénotaphes provenant de la Chartreuse de Champmol. Cette succession de fonctions appartient autant à l’histoire du palais qu’à celle du musée.

Les tombeaux de Philippe le Hardi et de Jean sans Peur avec Marguerite de Bavière associent architecture funéraire, sculpture, image du pouvoir et figures de deuil. Le visiteur doit lire les œuvres et leur histoire matérielle, sans confondre cénotaphe exposé et sépulture restée intacte dans son lieu initial.

Observez organisation, matériaux, gestes et répétitions des pleurants. Puis vérifiez dans le parcours officiel ce qui relève des éléments médiévaux, des restaurations et des recompositions.

Du XVIe au XVIIIe siècle : comparer les usages de l’image

Les séquences modernes permettent de comparer portrait, peinture religieuse, scène de genre, paysage, décor et objet d’art. Elles montrent des fonctions différentes : dévotion, représentation sociale, mémoire, plaisir visuel ou aménagement intérieur.

Le Souffleur à la lampe de Georges de La Tour offre un cas précis pour observer source lumineuse, visage, geste et récit. Sa notice prouve sa conservation au musée ; l’accueil ou le plan du jour doit encore confirmer sa visibilité et sa salle.

Plutôt que chercher tous les grands noms, choisissez deux œuvres de mêmes sujet ou période et comparez format, commanditaire, lumière, matière et destination supposée. La comparaison révèle mieux une époque qu’un passage rapide devant une liste d’artistes.

Mobilier, céramique, orfèvrerie, textile ou verrerie appartiennent aussi aux catégories du fonds. Leur présence rappelle qu’une histoire de l’art ne se limite pas à la peinture accrochée au mur.

Le XIXe siècle : académies, sculpture et transformations sociales

Le XIXe siècle peut être lu à travers changements de commande, nouveaux publics, institutions artistiques, techniques et débats esthétiques. Les œuvres de François Rude ou François Pompon offrent des repères bourguignons, mais elles ne résument pas tout le siècle.

Étretat, la porte d’Aval de Claude Monet, conservée à Dijon selon la notice Joconde, permet de comparer cadrage, série, lumière et représentation d’un lieu. Sa conservation ne garantit pas son accrochage le jour choisi.

Demandez ce que l’œuvre commémore ou représente, où elle devait être vue et comment son matériau impose une méthode. Une sculpture préparatoire, un bronze, un marbre et un tableau ne se lisent pas avec les mêmes indices.

Le musée François Rude, autre établissement municipal, conserve des moulages et répond à une intention différente. Sa proximité ne permet pas de fusionner ses horaires ou son contenu avec le Musée des Beaux-Arts.

XXe et XXIe siècles : lire l’accrochage comme un choix révisable

Les collections modernes et contemporaines prolongent le parcours jusqu’au XXIe siècle. Elles permettent de comparer continuités et ruptures de représentation, de matériau, d’échelle et de relation au spectateur.

La série des Footballeurs de Nicolas de Staël, la donation Granville, Maria Helena Vieira da Silva et Yan Pei-Ming donnent des repères documentés dans les fonds modernes et contemporains. Ce sont des pistes d’observation, pas une liste d’œuvres promises à l’accrochage.

Un accrochage contemporain change plus facilement au rythme des acquisitions, prêts et expositions. La présence d’un artiste dans la base du musée ne prouve donc pas qu’une œuvre précise est visible.

La salle consacrée à la donation Granville et sa reconstitution numérique documentée dans les ressources du musée montrent aussi que la muséographie possède sa propre histoire. Il faut distinguer collection, accrochage actuel et restitution d’un état passé.

Peintures, sculptures, objets et arts graphiques : sortir du palmarès

La notice nationale énumère peintures, sculptures, dessins, estampes, affiches, arts décoratifs, numismatique et ensembles extra-européens, entre autres. Cette diversité interdit de présenter le lieu comme une simple galerie de tableaux célèbres.

Choisissez un même thème dans deux supports : pouvoir en sculpture et peinture, quotidien dans un objet et une image, mouvement dans une statuette et une toile. Notez ce que chaque matériau permet et ce qu’il ne montre pas.

Le dossier ne publie aucun classement des œuvres. Une sélection officielle dite incontournable est un parcours de médiation, pas une hiérarchie universelle de valeur.

Provenance, dépôts et œuvres MNR

Le catalogue officiel distingue notamment une catégorie Musées Nationaux Récupération. Les MNR sont des œuvres récupérées après la Seconde Guerre mondiale, confiées à la garde de musées et qui ne se confondent pas avec des acquisitions ordinaires.

Lorsqu’un cartel mentionne dépôt, MNR, don ou provenance incomplète, cette information fait partie de l’histoire de l’objet. Elle ne doit pas être effacée au profit du seul nom d’artiste.

Le statut exact et l’historique d’une œuvre relèvent de la notice officielle. Cette page donne une question de visite, pas une attribution de propriété ni une conclusion sur un cas particulier.

Choisir entre une heure et une exploration de trois à quatre heures

La visite rapide officielle d’environ une heure suppose une sélection. Utilisez le parcours Incontournables en quinze étapes ou choisissez quelques salles ; traverser tout le bâtiment sans regarder ne constitue pas une meilleure visite.

Pour trois à quatre heures, ajoutez architecture du palais, séquences chronologiques et pause. Une exposition temporaire répartie sur plusieurs salles peut modifier le temps et les circulations.

Le train retour impose une heure de sortie du musée, pas seulement une heure de départ de la place. Gardez le chemin vers la gare, une éventuelle attente et une marge.

Utiliser Nomade sans rendre le téléphone obligatoire

Le guide multimédia Nomade propose les parcours Collections, Incontournables, Palais, En famille et plusieurs parcours accessibles. Il annonce plus de 150 œuvres commentées en détail, tandis que la page emploie aussi une formulation plus large sur les contenus disponibles ; le visiteur ne doit pas prendre ces nombres pour un inventaire des œuvres exposées.

Nomade est annoncé en français, anglais et allemand. Il peut être utilisé comme application, sur le Web avec des fonctions limitées ou sur une tablette louée à l’accueil. Le wifi gratuit du musée facilite l’usage, sans garantir batterie, appareil ni disponibilité de location.

Préparez un plan papier ou demandez une orientation à l’accueil si le numérique ne convient pas. L’outil aide à parcourir le musée ; il ne conditionne pas l’accès aux collections permanentes.

Visiter en famille sans imposer tout le musée

Le parcours En famille de Nomade utilise jeux, puzzles, quiz et chasses aux détails. Les musées publient aussi des rendez-vous familiaux, mais leur existence générale ne prouve ni atelier permanent ni place disponible à la date choisie.

Donnez à l’enfant une mission courte : retrouver une matière, comparer deux vêtements, observer une posture ou choisir un détail à raconter. Après trois ou quatre étapes, faites une pause plutôt que d’enchaîner les quelque cinquante salles annoncées par la Ville.

Les poussettes compatibles avec les ascenseurs sont autorisées, sous réserve d’affluence et de règles locales ; des poussettes-cannes peuvent être demandées gratuitement à l’accueil. Le vestiaire ne stocke pas les poussettes.

Préparer une classe ou un groupe

Les groupes et scolaires sont accueillis sur réservation. Les ressources éducatives permettent une visite autonome ou accompagnée, mais l’adulte reste responsable du groupe et des déplacements dans les salles.

Un objectif solide consiste à comparer deux œuvres selon une même question : pouvoir, geste, matière, paysage, portrait ou conservation. Il vaut mieux approfondir une séquence que parcourir tout le musée sans activité d’observation.

Tarifs, durée, taille du groupe et médiateur doivent être confirmés lors de la réservation. Un créneau culturel n’est pas inclus automatiquement dans l’accès gratuit aux permanentes.

Accessibilité du bâtiment et continuité réelle du parcours

La Ville annonce le Musée des Beaux-Arts entièrement accessible aux personnes à mobilité réduite, avec plusieurs ascenseurs et des fauteuils roulants disponibles sur demande. Cette affirmation concerne le musée ; elle ne qualifie pas le chemin depuis une gare, chaque rue ni l’état d’un ascenseur le jour venu.

Nomade propose des parcours FALC, en audiodescription et en langue des signes française avec sous-titrage. La salle 35 comporte un espace tactile consacré à la sculpture. Une aide disponible dans une sélection d’œuvres ne signifie pas que chaque cartel et chaque exposition temporaire possède le même niveau d’adaptation.

L’audit externe PictoAccess lié par la Ville décrit une entrée principale accessible, de larges cheminements, des assises et des sanitaires familiaux. Il signale aussi des portes d’entrée lourdes, l’absence de bouton d’appel et de bande de guidage podotactile, ainsi qu’aucune place PMR déclarée dans un rayon de cent mètres. Ces réserves sont celles de l’audit, pas des garanties du musée.

Lorsque l’accessibilité conditionne la visite, contactez le musée et vérifiez entrée, ascenseurs, sanitaires, assises, médiation et exposition visée. Puis contrôlez séparément gare, arrêt et cheminement.

Exposition Djamel Tatah : un programme temporaire distinct

L’exposition Djamel Tatah, Répéter – Muter est annoncée du 22 mai au 20 septembre 2026 et se déploie au Musée des Beaux-Arts et au musée national Magnin. Une visite limitée au palais ne couvre donc pas automatiquement les deux volets.

Le Musée des Beaux-Arts présente des œuvres de l’artiste en dialogue avec ses collections, notamment dans la salle des tombeaux. La page officielle annonce plus de quarante œuvres au total et des œuvres inédites ; ce nombre porte sur l’exposition, pas uniquement sur une salle ni sur le fonds permanent.

Billet, exposition familiale, visites, ateliers et second site doivent être vérifiés séparément. Après le 20 septembre, cette section devient une archive et ne doit plus être utilisée comme raison actuelle d’ouverture.

Journées du patrimoine 2026 : ne pas généraliser l’exception

Les 19 et 20 septembre 2026, le musée annonce visites flash, démonstrations, rencontres, ateliers, concert, activités ludiques et visite libre. Certains rendez-vous ont leur heure, leur salle et leur réservation ; d’autres sont en accès libre.

Ce programme exceptionnel ne devient pas l’offre ordinaire du musée. Les horaires étendus, la gratuité d’une proposition ou la sortie temporaire d’un objet ne doivent pas être reportés sur une autre date.

Une page enfant datée pourra approfondir le programme si elle reste utile et maintenue. En attendant, consultez l’agenda officiel juste avant la visite et choisissez au maximum quelques rendez-vous compatibles.

Horaires saisonniers et jours de fermeture

Du 1er juin au 30 septembre, le musée annonce une ouverture de 10 h à 18 h 30. Du 1er octobre au 31 mai, les horaires annoncés sont 9 h 30–18 h. Le mardi est le jour de fermeture hebdomadaire.

S’ajoutent les fermetures publiées des 1er janvier, 1er et 8 mai, 14 juillet, 1er et 11 novembre et 25 décembre. Une fermeture exceptionnelle, un mouvement social, des travaux ou une privatisation doivent être contrôlés dans l’information du jour.

L’heure de fermeture n’est pas une heure d’entrée recommandée. Pour un parcours d’une heure, arrivez assez tôt pour accueil, vestiaire et sortie ; pour une exposition temporaire, vérifiez aussi la dernière admission.

Collections gratuites, exposition et activité séparées

L’accès gratuit aux collections permanentes ne signifie pas que tout ce qui se déroule dans le bâtiment est gratuit. Les expositions temporaires du Musée des Beaux-Arts, visites guidées et ateliers possèdent des règles et tarifs distincts.

La page pratique affichait le 10 septembre 2026 un tarif temporaire de 9 euros et un tarif réduit de 5 euros, avec gratuités sous conditions. La FAQ contient par endroits une valeur réduite divergente ; la billetterie au moment de l’achat prime donc sur ce dossier.

Une personne venue uniquement pour les permanentes ne doit pas acheter un billet par automatisme. Une personne venue pour une temporaire doit vérifier que son billet couvre bien le volet et la date souhaités.

Comparer Dijon-Ville et Dijon Porte-Neuve

Dijon-Ville est le principal pôle ferroviaire et permet de rejoindre le centre à pied ou par le réseau Divia, mais la documentation actuelle du musée ne publie pas de durée piétonne stable à figer. Le catalogue CapVirée rattache le musée à Dijon Porte-Neuve avec 927 mètres de proximité. Ces repères ne suffisent pas à désigner une gare universellement meilleure.

Comparez train disponible, arrivée, premier lieu, chemin réel, accessibilité et dernier retour. Dijon-Ville offre davantage de correspondances ; Porte-Neuve peut sembler proche sur la carte mais ne dessert pas les mêmes trajets ni les mêmes horaires.

CapVirée doit calculer le voyage réel à la date demandée. Cette page ne remplace ni horaire SNCF, ni information trafic, ni plan piéton.

Dernier kilomètre et entrée du musée

Le musée est au cœur du palais. Les pages officielles emploient Place de la Sainte-Chapelle et Place des Ducs de Bourgogne selon le contexte ; utilisez le plan officiel et la signalétique pour rejoindre l’entrée réellement ouverte au public.

Depuis Dijon-Ville, le centre se parcourt à pied ou avec Divia. Une rue piétonne n’est pas automatiquement plane, sans pavés ni compatible avec chaque besoin. Depuis Porte-Neuve, une proximité ne décrit pas davantage les traversées et le cheminement.

Si vous avez un créneau réservé, une poussette, un bagage ou un besoin d’accessibilité, prévoyez du temps pour trouver l’entrée, passer le contrôle et déposer les objets interdits.

Bus et navette : vérifier la ligne le jour même

La documentation du musée cite la navette Divia City aux arrêts Beaux-Arts ou Théâtre, la Liane 6 à Théâtre et la ligne 11 à Saint-Michel. Ces repères peuvent changer avec le réseau, les travaux et le jour de circulation.

Recherchez l’arrêt dans le calculateur vivant, vérifiez direction et arrêt retour, puis gardez un itinéraire piéton de repli. La mention d’un arrêt dans une brochure ne garantit ni fréquence ni accessibilité du chemin jusqu’à l’entrée.

Pour une sortie tardive ou un dimanche, vérifiez particulièrement l’amplitude. Le guide ne copie aucun horaire urbain statique.

Pause, brasserie, boutique et espaces de détente

Le Musée des Beaux-Arts possède une librairie-boutique, une brasserie annoncée sur les horaires du musée, des espaces de détente et une cour extérieure accessible. Ces services ont leur capacité et peuvent connaître une fermeture propre.

Une visite longue gagne à prévoir une pause avant la fatigue. La présence d’une brasserie ne garantit ni table, ni menu, ni compatibilité avec une allergie ou un budget ; vérifiez auprès de l’exploitant concerné.

Vestiaires, toilettes principales et tables à langer sont annoncés au niveau inférieur dans la documentation du musée. Un ascenseur ou un espace temporairement indisponible doit être confirmé à l’accueil.

Sacs, poussettes, photos et objets interdits

Les gros sacs à dos doivent rester au vestiaire et les bagages trop volumineux pour les casiers ne sont pas acceptés. Le contrôle visuel des sacs et les règles Vigipirate imposent une marge à l’arrivée.

Les poussettes adaptées aux ascenseurs sont autorisées, sauf situation d’affluence ou contrainte signalée ; le musée prête des poussettes-cannes mais ne stocke pas les poussettes personnelles au vestiaire. Les animaux sont exclus sauf accompagnement d’une personne handicapée selon les conditions publiées.

La photographie privée est autorisée sans flash. Perches, trépieds et supports ne le sont pas sans autorisation ; dessin, tournage et diffusion professionnelle répondent à des règles distinctes.

Construire une demi-journée centrée sur le musée

Pour une première visite, le parcours Incontournables et la salle des tombeaux peuvent structurer la demi-journée. Ajoutez une seule période personnelle plutôt que de tenter toutes les séquences.

Pour une lecture du pouvoir ducal, combinez le parcours Palais, la salle des tombeaux et un court passage extérieur sur la place. La tour Philippe le Bon reste une visite distincte à réserver et ne doit pas être intégrée sans preuve de créneau.

En cas de fatigue, terminez au musée plutôt que d’ajouter un lieu éloigné. Le dossier Dijon offre des alternatives extérieures ou couvertes pour une autre demi-journée.

1. Confirmer ouverture et exposition
2. Choisir Collections, Palais ou Incontournables
3. Repérer trois séquences prioritaires
4. Prévoir une pause
5. Fixer l’heure de sortie
6. Revenir vers la gare avec marge

Construire une journée à Dijon sans collectionner les lieux

Le musée peut occuper la plus grande partie de la journée. Son emplacement central permet un parcours extérieur court, mais pas l’addition automatique de l’Arquebuse, de la Cité et de tous les musées municipaux.

Si l’exposition temporaire est l’objectif principal, placez-la dans le créneau le plus sûr, puis utilisez les permanentes comme complément. Si les tombeaux sont prioritaires, vérifiez leur accessibilité réelle avant de construire le reste.

Le déjeuner, le contrôle des sacs, les déplacements internes et le retour prennent du temps. Un programme réaliste protège l’œuvre ou le parcours qui justifie le voyage.

Ce que ce dossier ne permet pas d’affirmer

Collections, accrochages, prêts, restaurations, tarifs et activités évoluent. Le musée et ses bases restent responsables de l’état précis des œuvres et services.

Le guide ne délivre ni expertise d’œuvre, ni estimation, ni conseil de conservation individuel. Une attribution ou une provenance doit être lue dans la notice officielle la plus récente.

• Que les 140 000 œuvres sont exposées
• Qu’une œuvre précise est visible
• Que tout le palais est visitable
• Que la tour est comprise
• Que toutes les temporaires sont gratuites
• Que le parcours entier est adapté de la même manière
• Que Dijon Porte-Neuve est toujours la meilleure gare
• Qu’une durée piétonne fixe convient à tous
• Qu’un atelier est disponible
• Qu’un événement de septembre devient permanent

Checklist avant le départ

Conservez la page d’informations pratiques, l’agenda et la page SNCF correspondant à la gare choisie. Contrôlez une exposition datée même si ce dossier la mentionne encore.

Après le 20 septembre 2026, ne construisez plus le voyage autour de Djamel Tatah sans nouvelle information officielle. Les collections permanentes et le palais restent le socle du dossier.

• Mardi et jours fériés contrôlés
• Horaire saisonnier vérifié
• Collections ou temporaire choisies
• Billet temporaire confirmé si nécessaire
• Parcours Nomade préparé ou alternative papier
• Gare et chemin réels comparés
• Ascenseur ou aide confirmés si indispensables
• Sac compatible avec les casiers
• Réservation de groupe ou activité reçue
• Heure de sortie et train retour fixés

Sources, révision et corrections

Page publiée et révisée le 10 septembre 2026 à partir de Dijon Musées, de la Ville de Dijon, du ministère de la Culture, de DiviaMobilités, de SNCF et du catalogue DATAtourisme repris par CapVirée.

Horaires, tarifs, expositions, salles ouvertes, activités, services, lignes et accessibilité opérationnelle sont vivants. Une relecture mensuelle est nécessaire et une exposition datée doit être retirée des choix courants après son terme.

Les contradictions, comme le tarif réduit publié différemment entre deux pages, sont signalées plutôt que tranchées sans preuve. La billetterie et l’accueil au moment de la visite priment.

Ouvrir CapVirée après avoir choisi le parcours

Après avoir choisi la gare, le parcours du musée, l’éventuelle exposition et l’heure de sortie, ouvrez CapVirée pour explorer le trajet régional disponible. L’application ne réserve ni billet, ni activité, ni œuvre, ni table.

Ce dossier reste utilisable sans l’application. Dijon Musées conserve l’autorité sur le lieu ; SNCF et Divia conservent l’autorité sur le déplacement et ses perturbations.